viernes, 15 de marzo de 2024

Cuerpo en una burbuja: una innovación de la poesía dominicana


Ryan Santos

Agradable ha sido para mí sumergirme en otra obra del prolífico escritor dominicano Julio Adames, a quien tuve la oportunidad de conocer en el reconocimiento que le realizó el año pasado el Taller Literario Virgilio Díaz Grullón del CURSA-UASD, del cual formo parte. En otras ocasiones (precisamente para presentar una breve reseña del mismo autor), me había sumergido en el mundo narrativo de Adames, especialmente en el microrrelato, en donde disfruté un montón. Lo mismo me sucedió con su poesía —en este caso para lectores ya consagrados con una formación de lectoría desarrollada—, pero no había leído su literatura infantil, para mí era un tanto desconocida. Es por ello que, en la presente ocasión, les vengo hablar sobre su obra Cuerpo en una burbuja, libro que resultó ganadora con el Premio Nacional de Literatura Infantil (concurso que cada año realiza el Ministerio de Cultura) en el año 2006. Sin más preámbulos, comencemos:

Cuerpo en una burbuja, es un poemario sumamente interesante y a la vez atrayente, que destaca por la limpieza de su lenguaje, por sus saboreables metáforas, por la inevitable musicalidad que yace en cada verso. Compuesto de cuarenta y seis poemas, esto libro se caracteriza por su gran diversidad, ya que está compuesta por el verso libre o versolibrismo (subgénero de la lírica que surgió como vanguardia en la República Dominicana a inicios del siglo XXI, que no se arraiga a ninguna regla de composición poética como el número la rima y ritmos, sino que, más bien expresa los sentimientos creando sus propias bases), explorados por grandes poetas nuestros como Otilio Vigil Díaz, Zacarías Espinal, y en parte el gran Domingo Moreno Jiménez con su Postumismo.

A pesar de ser una obra escrita para los más pequeños, aquí Julio Adames explora diversos temas de cortes filosóficos. Entre los poemas donde yacen dichos planteamientos, podemos citar “La espera”, “Qué le pasa”, “Los senderos del caracol”, “Soldadito”, “Mi tesoro”; entre otros. Estos temas, van desde la muerte hasta el Ser y el No Ser, el sufrimiento eterno de los hombres, la soledad, el pasar fugaz e inevitable de los años, la reflexión, el incomprensible sentid de la vida. A continuación, les comparto el último escrito mencionado, que para mí es uno de sus mejores logrados:

Mi tesoro

Veamos:

Mío sólo tengo el espacio infinito

y el caballo invisible que corre en el bosque

y la luna que arranco jazmín

y el agua que bebo del alba

en el claro resplandor

de agosto.

En el presente texto, podemos visualizar un conjunto de elementos simbólicos sumamente  interesantes, de los cuales quiero mencionarles unos tantos. Lo primero sería el “Infinito”, que no es más que el camino a recorrer por la vida. Ese “Caballo invisible” aquí representa la muerte que nos persigue a cada instante; el “Bosque” no es más que el más allá, mientras que “Luna, jazmín, agua, resplandor y agosto”, representan la belleza, la esperanza, la vida. En cuanto a los temas que recurre el autor, está ese significado del No Ser, como aquel hombre (todos nosotros) que no es más que una masa sin un Norte, que vive de momentos expirados y de recuerdos, sin encontrar su verdadero propósito en la vida.

Además de lo ulteriormente expresado, Cuerpo en una burbuja explora nuevas formas de poetizar de notable innovación, trabajando tanto el juego gramatical en más de tres poemas; el simbolismo, la teoría de la circularidad (también explorada por escritores de la más alta alcurnia de la literatura universal como Julio Cortázar o Jorge Luis Borges), el surrealismo etcétera.

Antes de terminar estas líneas que actualmente transcribo desde mi teléfono y bajo una bombilla encendida que me hace sudar hasta el pensamiento, debo decir que recomiendo esta obra a todo público lector, porque, a decir verdad, se va disfrutar desde su primer hasta el último verso, y navegaremos tanto por la selva como por el espacio, y pasaremos lentamente por la soledad; hasta abrazarnos levemente con el picaflor, para cantarle a la luna —bajo una noche estrellada— desde la profundidad extasiante de nuestros sueños.

ENSAYOS

Cuerpo en una burbuja - Ensayos - FUCELI - Julio Adames - Literatura - Ryan Santos

domingo, 11 de febrero de 2024

Mar y asombro Antología de Lucía Amelia Cabral, Premio Biblioteca Nacional de Literatura Infantil 2021

 Mar y Asombro, antología de la ilustre escritora, editora, abogada y animadora cultural, Lucía Amelia Cabral, es una sinfonía de versos, relatos y cuentos donde el candor, la belleza y el calor de las palabras cantan en armonía, bañando con destellos de sol, agua y sal, las mentes y corazones de los lectores.

La selección de veinte obras de la autora, conforman el primer libro de la serie del Premio Biblioteca Nacional de Literatura Infantil, otorgado en el año 2021.

Esta hermosa antología es más que literatura: Es un obsequio de sorpresas que nos conquista una y otra vez como las olas, en su vaivén bajo el cielo, como los colores en el mar y las montañas, donde nace la vida.

Y es que este mundo salino, además de “mojado, fresco y maravilloso, es misterio”, como “un gran país líquido…sin fronteras”.

En sus líneas, la autora nos cuenta de “Caracolita y su casa fantástica”, y nos invita a descubrir y revivir la magia de la imaginación. No es raro que un caballito de mar forme su familia y tenga una escuela,  y que la ballena coma de todo.

En los textos de Lucía Amelia, la narrativa es poesía y viceversa, envolviéndonos en la rica fantasía, que a su vez nos hace estar sobre la tierra. Como Gabino, un potrico, que se hace amigo de la espiga de arroz “que tiene un rayo de sol”, y aprende sabiduría de la sombra que le susurra:

“Trota, trota, trotador,

que cabalgando caminos

conocerás lo mejor”.

Esta colección, hermosamente ilustrada por Adela Dore, presenta un vocabulario lleno de imágenes, demostrando la libertad en las palabras, donde el mar guarda leyendas como la de “Carmelo el bombero” y el Dr. Helecho, que recibe y envía emails.

Igualmente, descubrimos que el perfume del alhelí es la paciencia, los lagartos viajan en barcos de papel, cómo nace el color celeste y que el paisaje es una persona.

Baldemira, la nube, no tiene espejo, pero sí se “puede mirar por dentro”, y la araña Amapola se monta en el viento. Por su parte, en su Crónica de una aventura, Juanfe aprende que la montaña se ducha y que las mariposas llegan hasta el salón de clases.

En esta obra encontramos, además, una versión de Juan Bobo y Pedro Artimaña, como una mirada a los relatos costumbristas dominicanos.

La también fundadora y miembro del Círculo Dominicano de Escritores de Literatura para Niños y Jóvenes, con sus historias y sus versos, nos provoca a hacer cosas con el mar y la naturaleza, a contar las olas y las nubes, clasificarlas, jugar, creer, galopar, amar, sentir, creer y desear que ¡llovizne en el aula!

En sus textos, Lucía Amelia muestra un manejo excepcional de la lengua, con una gran riqueza de vocabulario y una extraordinaria empatía hacia los jóvenes lectores, guardando la belleza de una creación literaria impecable.

Esta antología es un deleite para los sentidos. Se disfruta al leerla, en silencio, en voz alta, adentrándonos en sus colores, en el océano, en la montaña, en los sueños, las flores, y toda la naturaleza, con el corazón y la imaginación de cada lector u oyente.

Enhorabuena. Indudablemente, la obra de Lucía Amelia Cabral, como la pequeña “Mariola” junto al mar, tiene luz propia. 

*potrico: caballo o yegua joven.


NOTA: Publicado originalmente en: https://acento.com.do/cultura/mar-y-asombro-9302640.html

Karina Castillo

Nació en Santo Domingo. Licenciada en Educación. Maestría en Gerencia de Centros Educativos y Diplomado en Escritura para Maestros por el National Writing Project, en New Hampshire, (EU). Tiene experiencia docente en las áreas de Idiomas, Letras y Escritura Creativa, en los niveles primario, secundario y universitario. Es docente en la Universidad Iberoamericana, UNIBE y en un centro escolar privado. Desde el 2013 coordina el Club de Lectura y Escritura Salomé Ureña, para niños y adolescentes. Ha impartido talleres de escritura creativa. Ha sido maestra facilitadora del Proyecto de Escritura Nacional (PEN), filial en República Dominicana del National Writing Project de EU. Miembro de Mujeres de Roca y Tinta. Escribe en los géneros de ensayo, cuento, narrativa y poesía. Ha publicado para niños La mariposa que no conocía la lluvia (Santo Domingo, (2016)) y The map of my heart (NH, 2011), este último como parte de la antología de maestros del National Writing Projet Summer Institute de los Estados Unidos: Detrás del muro, Altazor, 2019. También desde 2016, escribe reseñas literarias de obras de literatura infantil y juvenil que publica en periódicos, revistas y medios de comunicación social. Poemas suyos forman parte de diversas antologías. 

martes, 26 de diciembre de 2023

Un día de Navidad. Por Carmen Rosa Estrada

 

 

Ese año yo pedí una bicicleta y unos patines Union de cuatro ruedas, con correas de cuero, de esos que se ajustaban a los lados con una llavecita. Mami dijo “O bicicleta o patines, decídete”, y yo me puse rojita. Me largué corriendo al cuarto y tiré la puerta. Mami decía “¡Cálmate, mi hija!”, y yo mordía la almohada para que no oyera mis gritos. 

No se dijo más: el Día de Navidad me salieron con una Chopper roja, con frenos de mano, palanquita de cambios, farol delantero y timbre: una belleza. Le quité el timbre y até en su lugar una serpentina de colores que bailaba cuando yo les daba duro a los pedales. 

Los muchachos de la cuadra me gritaban “¡Ma-ri-ma-cho!”, y yo les frenaba de golpe, cerquitita de los pies. Todos corrían, menos Roni: Roni se quedaba tranquilito, mirándome a los ojos. Eso me mataba. Tenía dientes de conejo y pelo azabache, revuelto. También tenía piernas largas y ojos amarillos, ¡y era un bólido corriendo! Él tenía 9 y yo 8, y odiaba peinarme.

—A que te gano —dijo.

—A que no —le dije.

—Te doy gabela —dijo.

—Mejor te la doy yo a ti, mujercita —le dije.

Roni soportaba mis ojos con firmeza; yo también sostenía los suyos. Nos quedamos quietecitos, mirándonos fijamente. ¡Me mataban sus ojos amarillos y su pelo azabache, revuelto! Pero me aguantaba. 

Entonces, con una piedra trazamos una raya de un extremo a otro de la acera y nos pusimos detrás, quemándonos los ojos.

—A la cuenta de tres —Roni.

—A la cuenta de tres —Yo.

—La vuelta a la cuadra —Roni.

—La vuelta a la cuadra —Yo.

Entonces, dejamos de mirarnos y atisbamos a lo lejos. La acera se doblaba en la esquina, justo frente a la casa de los Javier, y se perdía en un solar de piedra y arena, hoyos y matorrales, esa parte salvaje del Gazcue de principios de los 70.

Echamos la carrera. 

Roni, de dos zancadas, me adelantó dos cuerpos. Era hermoso verlo desde atrás, con su camisa latigada por el viento y su pelo azabache, revuelto, echado hacia atrás. Yo entonces puse la tercera para rodar más ligero y de cuatro pedalazos me le adelanté un par de metros. La acera se abría ante mí, despejada, y los árboles corrían hacia atrás vertiginosamente. Yo iba viento en popa, poseída, como una valquiria salvaje. 

A pocos pasos de la meta, lancé un grito triunfal y giré la cabeza para gritarle a Roni “¡Mu-jer-ci-ta! Alcancé a ver su cara bella, sus ojos amarillos quemando los míos desde la distancia, con su pelo azabache revuelto echado hacia atrás, sus labios sonriéndome con sorna y sus piernas aladas, corriendo como en el aire. 

Luego, el timón bailó entre mis manos, me deslicé de lado y en un abrir y cerrar de ojos todo se puso negro.

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—¡Carmen Rosa! ¡Carmen Rosa! —gritaba Roni. 

—¡Carmen Rosa, por favor, despierta!—, me decía mientras me daba palmaditas en la cara. 

Poco a poco, abrí los ojos. Vi su cara, sus ojos amarillos, su pelo azabache revuelto, colgando hasta muy cerca de mi frente. 

Fue mi primer beso.


Carmen Rosa Estrada Paulino
dominicana. Poeta y escritora


 

 

viernes, 25 de agosto de 2023

CARTA ABIERTA AL NIÑO DE LOS CUENTOS


Me invitó Ligia Minaya. Fue interesante. Lucía Amelia Cabral, Brunilda Contreras y yo. Un buen encuentro en el marco de la Feria del Libro, hace varios años. Lo encontré a destiempo. No me acuerdo si se lo envié o no. Pero eso ya no importa. Esto fue lo que dije:

Querido Niño de los Cuentos:

Me dirijo a ti, porque tú representas ese grupo especial que hacemos objeto de nuestra creación, sumado al otro, ése formado por padres, maestros, tíos... sostén inigualable de tu nutrición y crecimiento;

Dime querido Niño de los Cuentos, una vez establecido que tú eres imprescindible a la infancia como el propio juego, pues ninguna imaginación se desarrolla aislada, sola, sin el aliento nuevo que llega tras contar, transmitir con palabras en el arrullo suave de una voz... ¿cómo sabremos cuándo y cómo; cuáles y por qué unos tocan el alma y otros los pies?

Uno, dos, tres... Lo sé. Desde el origen, atendiendo a esta necesidad de comunicar, de decir, de computar, de hilvanar un hecho tras otro... los humanos hemos querido trascender contando, adormeciéndo el tiempo con la repetición de la realidad ahora con palabras o sonidos, ensanchándola, adornándola con los recursos ilimitados de la imaginación o el ingenio.

Nadie mejor que tú inspiró a JANOSCH, autor de libros infantiles al expresar: "Es bello inventar historias, precisamente porque en ellas puedes imaginarlo todo, todo lo que tú deseas vivir, dónde quisieras encontrarte alguna vez, y no hay ninguna frontera infranqueable, ni ningún final. En tus historias tampoco hay nada que no pueda pasar".

¿Y quién lo duda? Sea en lenguaje mímico, oral, escrito, cibernético... si nos queremos comunicar, lo importante es expresar lo que sentimos de corazón asistidos por la imaginación.

¡Aaaah! ¡Qué adorable mezcla de ficción y verosimilitud.

Niño de los Cuentos, ¡Qué difícil es definirte! ¿Eres o no Eres? Y si así resulta para los seres ya formados, para estos que están en formación... ¡qué lío!

No en vano, muchos optan por resaltarte en dos aspectos: como relato fantástico y como narración literaria de corta extensión. Al menos es un camino, pero suena complicado ¿no? Yo sé que a ti no te gustan otros nombres. Tú te llamas CUENTO, no importa si te unen a cómputo, a computare o a contar, lo que en tu esencia está.

¿Cómo te hemos de definir? ¿Cuáles son tus características? Primero, eres una creación literaria de forma narrativa, descriptiva y muchas veces dialogada. Casi siempre tienes carácter dramático y estás escrito en prosa, pero cada vez eres más divertido, y de vez en cuando sí, sale un cuento en versos. De corta extensión, ¡ummm! Tu brevedad parece ser lo principal, en tu, digamos, personalidad. Eso no te lo despinta nadie. Si te pasas, ya eres relato o noveleta. Pero además, tú no eres realistas del todo, abrazas denodado la ficción y eso a nosotros, nos cae de maravillas, porque ¡qué aburrida la vida sin ese vuelo de la imaginación y la fantasía!

¡Oh, amigo! Desde que naciste en el antiguo Egipto, has estado poniendo a prueba a tus oyentes, a tus lectores, jugando con su embelesamiento, distrayéndolos y suministrándoles la más entusiasta diversión! ¡A veces angustia y hasta lágrimas si hay un buen interlocutor!

El Pantchatantra, Calila y Dinma, Las Mil y Una Noches... primeras manifestaciones de ti, como cuentos escritos.

Claro que no se me olvida mencionar que una de las cosas que más te gusta, algo que resulta realmente diferenciador para llegar al corazón de lectores es acompañar tu discurso literario con otro discurso, ¡pero visual! ¡Ay, esas ilustraciones que tanto expresan con sus líneas agraciadas y colores, o esas viñetas, a veces simples siluetas a un color, resultan tan queridas para el objeto impreso en que te conviertes.

Algo que no podemos discutir es que revelas una síntesis digna de admiración y aquí hay que recordar a tus padres: Poe, Juan Bosch, Quiroga, Virgilio Díaz Grullón... ¿Tus elementos? Bueno, los personajes, el ambiente o atmósfera, la trama, la intensidad y el tono ¿se me olvida algo?

Y si te empeñas, sí te recuerdo. El diálogo, ese constante respaldo a través de las palabras, descritas por el narrador o puestas en boca de tus personajes... predominio eficaz que te diferencia del resto, Niño de los Cuentos.

Tu estructura, columna vertebral. Lo primero que hay que preservar es tu unidad narrativa, la que te recorre y da coherencia. Siempre formada por la introducción o exposición, el desarrollo o nudo y el desenlace.

La introducción esboza, así rapidito, sin entrar en detalles, los personajes, el ambiente y unas cuantas frases para esquematizar la acción y dar origen a la trama.

Luego, expones el problema que hay que resolver ¡Unjú! Ese es el nudo o desarrollo que viene a ser el planteamiento de la cuestión. Ya lo decía Juan Bosch, sin problema no hay cuento.

Así avanzamos en intensidad, interesamos más y más y más y llega el punto culminante: ¡el climax! y entonces, bajamos poco a poco, paso a paso, hecho a hecho para recobrar la respiración y entonces llegamos al...

...desenlace. Se nos resuelve el problema, todo queda explicado, el conflicto deja de serlo, el nudo se desata ¡volvemos a respirar!

Sí, sí, tú tienes razón. A veces, los escritores hacemos del asunto un punto lírico y nos importa muy poco que ocurra algo realmente importante, pero tendrás que admitir que algunos salen muy bien ¿no? Lo sé, tú prefieres la acción. Eso es así, para el gusto se hicieron los diferentes cuentos.

¿Que te diga de los personajes? Bueno, tú mejor que yo lo sabes. Ellos adoptan todas las gamas de la realidad y de la fantasía. Claro, a nosotros nos dejas la coherencia entre la conducta y el lenguaje de cada uno. Sus pensamientos y sus intenciones. Corresponde al perfil psicológico del, digamos, actor o actriz, su forma de expresión. Eso se nota muy bien en las fábulas donde damos a los animales y cosas cualidades humanas. Pero en general, los cuentistas tenemos que presentar, con unos pocos trazos, a nuestros personajes de manera que queden bien definidos, física y anímicamente, por razones de brevedad.

Del ambiente, sé que es el lugar físico donde se desarrolla la acción dentro de ti. Los escritores gastamos pocas líneas a veces en establecer dónde y cómo, en aras de la universalidad, pues un ambiente muy local es desconocido para grandes públicos.

Diremos del tiempo, ya sabes que es la época en que se realizan las acciones narradas. También en ti es característica que esto sea breve. Salvo en La Bella Durmiente donde esa muchacha dura cien años ahí esperando al Príncipe... ¡Y se dice tan rápido!

Por atmósfera no me preguntes, pues desde siempre el mundo singular en que suceden las acciones es particular, único, casi encierra el estilo del autor, diría yo. Ahí se tiene que transmitir el estado emocional que privilegias tú. Puede ser de misterio, de suspenso, de humor, de melancolía, como los cuentos de mi amigo Enrique Pérez Díaz...

La trama es una verdadera cadena de acciones y estados de conciencia ocurridos en el espacio temporal. Desde la mente de un personaje, hasta la intervención del narrador, omniciente, testigo, todo sucede ahí.

Lo contrario del tedio es la intensidad, obliga a eliminar todo lo supérfluo, lo que no añade nada a la idea principal, a su desarrollo ¡Nada facil! Bueno, Voltaire lo dijo: "El secreto para ser aburrido es contarlo todo".

Tensión es sujetar al lector de la mano y vincularlo con la acción. Por eso es que los grandes maestros afirman que tú eres importante desde la primera frase, pues si el lector, el oyente, no engancha, la atención se irá para otro lado y adiós clima, adiós!

Finalmente, el tono. Nace de la forma en que los escritores abordamos nuestro cuento. Nuestra actitud hace que tengamos un tono humorístico, dramático, alegre, triste, irónico, generoso...

Y si tú insistes, habrá que dividirte por categorías. Primero, los orales y los escritos. También los escritos en versos y los que nos llegan en prosa. Están los cuentos populares, los folklóricos, los literarios, los líricos, los de aventuras o acción, los didácticos (¡puaf!) los moralizantes (¡huag!), los infantiles, fantásticos, poéticos, realistas, clásicos, modernos... ¡Qué versátil eres, caramba!

Pues, a decir verdad, casi no hay diferencia entre la literatura con adjetivo (infantil y juvenil) y la otra. Las mismas reglas funcionan para las dos... ¡Pero si seré tonta! Es simplemente un rasgo, tal vez. Si en la mente de un niño la realidad se funde con la fantasía y la culminación de un buen escritor es lograr la verosimilitud, entonces, ¿no será que entre el cuento infantil y el cuento para mayores, la única diferencia es que en los primeros el predominio de lo maravilloso lo hace todo, todo posible?

Piénsalo: Hay gigantes, dragones, Juan Bobo y Pedro Animal, Cucarachas que se casan con ratones; ratones que se apellidan Pérez, una señora de pies de barros que se llama Catilanguá Lantemué, un chico que simbra una habichuela que crece hasta llegar al cielo, un gigante que tiene una gallina que pone huevos de oro, unos niños abandonados por su padre que encuentran la casa de golosinas de la bruja del bosque; un patito que se convierte en cisne, un gato que llena a su amo de riquezas, un hermano menor que siempre pasa todas las pruebas y sobrevive; el emperador que sale con un traje invisible, la bruja que envenena a Blanca Nieves; la Bella que ama a la Bestia, Barba Azul que asesina a sus mujeres; Peter Pan que conquista la Tierra de Nunca Jamás... la hermosa rubia que hace subir a su princepe por la escalera de su cabellera, un pez que es bombero y toca la trompeta, un carrito que sube paredes, un fantasma que se vuelve monstruo por los errores ecológicos de los seres humanos... un duende de nombre difícil que quiere quedarse a toda costa con el primogénito de la Reina, nade sabe para qué.... ¡Oye, que la imaginación está desbordada! ¿Y cómo no va a ser así, si las niñas son capaces de convertir en muñecas fracos de perfume y los niños hacen de un palo de escoba un hermoso córsel?

Concluyo que un cuento destinado a los seres en formación tiene su propio universo. Allí conviven seres con poderes sobrenaturales, allí se concatenan hechos hilados por la magia. Ahí no valen las clases sociales, el plebeyo conquista a la princesa o viceversa, un un Julián Chiví se casa con una jaiba y fundan casa en la Luna, o igual un barco y una estrella, un dinosaurio sale a comer guineos o plátanos...

En ti reina lo extraordinario. De nuevo recuerdo a Juan Bosch: La esencia de describir un hecho que tiene indudable importancia y no cualquier suceso.

También lo dice Julio Cortázar al enfatizar la intensidad (la eliminación de todo lo supérfluo) y las descripciones detalladas. Es esta armonía entre tensión e intensidad lo que finalmente hace un buen cuento; todo el esfuerzo para mantener al lector, al oyente, casi en vilo hasta que se resuelve el conflicto.

Querido Niño de los Cuentos, te quiero más artístico que didáctico, y sabes bien que me refiero a que el autor debe despojarse de toda intención se enseñar. Se aprende contigo indirectamente y eso es maravilloso. Así te siento y así te disfruto. A mi aire.

Lo que alabo en ti es que nos dejas ser y sabes que en la mente de un adulto que escribe para niños, existe otro niño que no ha terminado de crecer, que no ha dejado de sentir muuuucha curiosidad, y no permite que el mundo se convierta en algo real y tangible, por lo que puede reconstruirlo de arriba a abajo y aferrarse a esa porción de vida que le hace cómplice infinito de los lectores en la aventura de una humanidad que imagimaos ¡Bendita sea! ¡Buena, Nueva, Justa y en Paz!

Me despido, Niño de los Cuentos con los versos de José Agustín Goytisolo en el hermosísimo Palabras para Julia, donde une dos mujeres: Su madre muerta en un bombardeo franquista y a su hija. Nadie tiene la verdad, pero cada quien tiene un poquito entre los dedos, no hay infancia amorfa y general. Lo que funciona para mis hijos no será igual para los hijos de mi hermano. Serán los hijos de cada uno de nosotros, con sus genéticas, sus religiones, sus nombres y sus sonrisas, pero sobre todo, con esas miradas limpias hacia el futuro.

"No sé decirte nada más,

pero tú debes comprender,

que yo aún estoy en el camino,

en el camino".

José Agustín Goytisolo

TQM


Leibi Ng

miércoles, 16 de agosto de 2023

Geraldine de Santis. Una entrevista del 2020 (la vi ahora 😋) Géraldine de Santis ha ganado dos veces el AURORA TAVÁREZ BELLIARD y tiene un BARCO DE VAPOR con su novela histórica NELA, LA REVOLTOSA

 La autora ítalo-dominicana acaba de ganar Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil Aurora Tavárez Belliard con una obra que reconoce a 150 mujeres dominicanas



autora: Emilia Pereyra


«Del pasado busco lo que falta por decir,  lo que está entre líneas». Gèraldine de Santis, escritora.

En estos días, la joven escritora Gèraldine de Santis disfruta del júbilo que le dio la obtención, hace pocas semanas, del Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil Aurora Tavárez Belliard por su obra Dominicanas fuera de serie. +150 mujeres que transformaron la República Dominicana.

La consecución del prestigioso galardón le confirma que en el país el género infantil y juvenil sigue considerándose literatura, algo que hace unas décadas no sucedía.

La narradora y educadora ha estado investigando sucesos de la historia, donde busca “lo que falta por decir”, y que pudo reflejar con su libro Nela, la revoltosa, su homenaje a Ciriaco Ramírez, “el verdadero líder de la Batalla de Palo Hincado, pionero de los antecedentes de la independencia”.

Sobre el laurel recientemente recibido y su profunda visión de la literatura infantil y juvenil y otros tópicos vinculados a su carrera, la autora contestó varias preguntas de Diario Libre, con la bonhomía y delicadeza propias de su personalidad.

¿Cómo ha recibido el Premio Anual de Literatura Infantil y Juvenil?

Lo he recibido con mucha ilusión, mientras estaba de vacaciones en la playa. De inmediato celebré con los amigos que me acompañaban en un atardecer mágico, como los que hay en Samaná. Había asumido que cancelarían el premio por toda la crisis del coronavirus, pero afortunadamente me equivoqué.

¿Qué implica haber obtenido el importante galardón?

A nivel profesional y como gestora de la LIJ dominicana, obtener este premio me confirma que en el país el género infantil y juvenil sigue considerándose literatura, algo que hace unas décadas no ocurría, y que tiene un lugar importante en la cultura, a pesar de que nos falta aún una difusión más sistematizada de las obras de autores e ilustradores. En lo personal, aunque no es el motor por el que nos dedicamos a este oficio, resulta muy satisfactorio recibir el premio, porque además del reconocimiento y la dotación económica, el jurado estuvo compuesto por colegas a quienes aprecio mucho, todos sumamente profesionales y cuidadosos en su rol. No tenía idea de quiénes serían para este 2020, y resulta que trabajamos en otros proyectos durante el último año.

Por otra parte, siento que me emocionaría más aún si los miembros del jurado fuesen los mismos lectores infantiles y juveniles, como sucede en otros países, pero hace falta una revolución para que eso ocurra. Un premio siempre es una alegría.

¿Cómo se presentaría ante el público que no conoce su producción?

Me presentaría como una entusiasta de la LIJ, de las historias que mueven a la infancia a reírse, conmoverse, abrir los ojos, sentirse identificados con otros seres humanos, sean personajes ficticios o reales. Le sugeriría a ese público que se anime a conocer uno a uno a los autores dominicanos de libros para niños y jóvenes, para que además de mis libros, descubran numerosos títulos que les dejarán el corazón y la mente renovados. Hay libros maravillosos en nuestro país que esperan ser leídos por gente de todas las edades.

¿De dónde nace su conexión con la narrativa?

Cuando estuve trabajando como docente hace unos años, conocí una serie de libros estadounidenses de ficción histórica y supe que en ese sistema de enseñanza se yuxtaponen el lenguaje y las ciencias sociales, de modo que la lectura de novelas para niños y jóvenes basadas en eventos históricos es un recurso muy eficiente para conectar con las emociones de los estudiantes, y no solo con la parte cognitiva, que suele ser el único objetivo curricular. Ahí entendí que quería hacer lo mismo con temas dominicanos y comencé con tópicos de la vida común como la tecnología, la inmigración, hasta llegar a otros más cronológicos, como la Reconquista y las dominicanas de nuestra historia. Esa narrativa cercana, pero a la vez con contenido culturalmente relevante tuvo su origen en mis años de profesora e investigadora, feliz coincidencia con la vocación docente que aún hoy me da muchísimas satisfacciones.

¿Qué pasa en su mente antes de escribir?

En inglés se dice ‘I check out’, es decir, me “desconecto”, me “salgo” de la cotidianidad para entrar en la escritura. Elimino el volumen del celular y lo alejo del escritorio, cierro las ventanas de mi estudio, preparo café y agua, y generalmente pongo música de fondo; algún soundtrack de Ennio Morricone, Philip Glass, Ludovico Einaudi...y cuando estoy lista, entro en el mundo que voy a escribir. Reviso, leyendo dónde me quedé la última vez, respiro para retomar ese ritmo, esa voz. Sin ánimo de ofender, porque conozco lo delicado de esa realidad, es como entrar en un estado de autismo inducido, como bucear en aguas profundas... hay que alejarse de la superficie, ir hacia adentro... aunque lograrlo es todo un reto. Nuestra ciudad es muy ruidosa, los vecinos bastante más y en la avenida los vehículos y las construcciones aledañas se empeñan en distraerme. No me dejo, al menos, casi nunca. Cuando salgo del estado de trance, siento como si acabara de nacer. Me cuesta recordar qué cosas tengo pendientes de la vida “real”, que para mí es menos interesante que la que estoy inventando en ese momento. He dejado de dar explicaciones a quienes no comprenden del todo mi estilo de vida... solo los creadores comprometidos pueden realmente identificarse con abrir una ventana hacia el infinito y querer quedarse a vivir ahí.

También investiga sobre el pasado. ¿Qué la motiva a hurgar en lo sucedido?

Hay silencios y omisiones que siempre me han perturbado. Al menos de niña, cuando crecía en la escuela, recuerdo haber tenido curiosidad sobre aspectos que no aparecían en los libros de ciencias sociales; sí, el texto decía que sucedieron guerras, revoluciones... pero me preguntaba, ¿dónde estaban los niños como yo? ¿Y sus madres, sus padres, sus tíos?... ¿Estaban todos en la guerra o se habían puesto a salvo? ...Esos esclavos de los que hablaban, ¿qué sentían? ¿qué tenían para contar? Es decir, en mi mente, se tejía toda una manta de posibilidades que no estaban explícitas en la lectura asignada. Me preocupaba la parte concreta, social de lo que leía. Si les preguntaba a los maestros, se encogían de hombros; no sabían qué responderme, o me daban un sermón religioso que no me cuadraba del todo. Los más empáticos, generalmente las maestras, más o menos guiaban mis dudas, pero los esquemas de la escuela tradicional no ayudaban a explorar estas ambigüedades.

En definitiva, que del pasado busco lo que falta por decir, lo que está entre líneas. Así sucedió, por ejemplo, con mi libro Nela, la revoltosa, que es un homenaje a Ciriaco Ramírez, el verdadero líder de la Batalla de Palo Hincado, pionero de los antecedentes de la independencia, quien fue echado a un lado por el grupo de los hateros de Juan Sánchez Ramírez y enviado a Puerto Rico en calidad de preso político. Solo unos pocos historiadores rescatan su legado, pero aún hoy persisten fuertes incomprensiones de ese periodo que nos atrasó más de tres décadas en cuanto a autodeterminación política. Esas omisiones son las que busco para traerlas a la luz a través de la ficción y aclararlas, especialmente a los muchachos en la escuela media, que aún están interesados en la parte “aventurera” de la historia.

Últimamente, me he dado cuenta de que también me llaman mucho la atención ciertos personajes que tienen en común su extranjería, su amor por el Caribe y su compromiso laboral o social...personas de la vida real con características increíbles.

¿Qué huellas pretende dejar en la literatura?

Sabemos que en los clásicos de la literatura infantil la sociedad anterior a los mediados del siglo XX buscaba otorgar códigos moralizantes, didácticos, a lo leído antes de acercarlo a la infancia, independientemente de que ese no haya sido el punto del escritor, sino todo lo contrario. Con frecuencia, el verdadero sentido de un libro infantil era crear, desde la subversión del creador, desde la alteración del plano de la realidad, un mundo en el que autor y lector ironizaran sobre el mundo de los adultos, volviéndolo de adentro hacia afuera, por decirlo de algún modo, y que tras haber abierto esa ventana a la fantasía, se llevaran sus propias conclusiones. Se necesitaron décadas para entender la LIJ como espacio de evasión y disfrute.

En la actualidad vemos una nueva subversión en la LIJ que reta la antigua idea de que el protagonista vuelve a la normalidad y que todos «vivieron todos felices y comieron perdices», para dejar la posibilidad abierta de que no necesariamente hay un regreso a lo establecido, que no existen los finales felices obligatorios y que los rebeldes pueden quedarse rebeldes y buscar la manera de seguir adelante, lo que es una respuesta posmoderna a la LIJ, que está cada vez más permeada de las preocupaciones contemporáneas de sus autores -afortunadamente para los jóvenes, que pueden verse reflejados, y por ende, reivindicados frente a los padres, a los maestros, a las autoridades, que han pasado a ser guías, más que figuras distantes como era en la época del romanticismo-. Me gusta mucho lo que está pasando con la LIJ a nivel nacional y regional.

En lo personal, me basta con colaborar para que la ficción histórica juvenil crezca a niveles aceptables dentro de los hogares y escuelas dominicanas. Todavía se cree que la LIJ es literatura menor, que es simple de escribir y que sus lectores son mitad personas. Nada más alejado de la verdad. Espero que mi contribución siga los pasos de otros creadores criollos como Virginia Read Escobal, Farah Hallal, César Sánchez Beras, que han colocado temas complejos y difíciles como el luto, la guerra, los cambios, entre otros, al nivel de comprensión de una persona en crecimiento, que en sí misma, -tenga la edad que tenga- está completa. Quiero dejar el pellejo, como decimos en República Dominicana, dejar el alma en esta vocación que tanto amo... si conecta con los adultos, mejor aún, aunque no es mi meta necesariamente. Mi meta es crear ese mundo donde los jóvenes puedan entrar y crecer.

Hablemos un poco de Dominicanas fuera de serie. 150 mujeres que transformaron la República Dominicana. ¿Cómo gestó el proyecto? ¿Qué tanto le costó hacerlo?

El proyecto tuvo una duración de un año y medio, más o menos, entre la investigación, la escritura, la búsqueda de patrocinadores, impresión y lanzamiento. Además del costo material de la impresión de dos mil ejemplares de 225 voluminosas páginas con ilustraciones, la iniciativa respondía a la necesidad de hacer algo al respecto frente a la ola irrefrenable de feminicidios en el país. De alguna manera, entendía que acercando a los más jóvenes a historias sobre dominicanas que aportaron a la historia, más personas y familias se concientizarían sobre la importancia de eliminar la violencia hacia niñas y mujeres. Así, el corazón del proyecto fue donar cien ejemplares del libro a cincuenta centros escolares, veinticinco en la capital y veinticinco en el interior. Afortunadamente, muchas personas apoyaron la iniciativa y donaron para que pudiéramos hacer esas entregas, logrando superar el objetivo. Varias instituciones colaboraron para completar los costos: Grupo SID, Banreservas, Fundación Propagas, Fundación Blandino y Fundación Puntacana. Más adelante, se unió la Dirección General de Aduanas para apoyar ciclos de charlas y entregas en diez escuelas de su programa de responsabilidad social. Finalmente, planificamos un componente de donar el 15% de las ventas a alguna Fundación que trabaje con víctimas de violencia de género, pero en la etapa en la que comenzaríamos, llegó la pandemia del Coronavirus y aplazó esos planes. Esperemos reanudarlos una vez sea posible.

Y en relación con esta obra ganadora del premio anual, ¿cuáles eran sus objetivos temáticos y estéticos? ¿Qué ha buscado con ella?

En una visión local, los objetivos temáticos eran concertar en una misma obra para jóvenes a las pioneras dominicanas de distintas disciplinas. Es importante resaltar esa parte, porque aquí no se habla de popularidad o de fama, sino de las primeras iniciadoras en sus respectivas áreas. En la parte estética, quería provocar una reflexión sobre nuestra forma de ver a las mujeres en el país a través del encuentro de los niños con cada protagonista. La idea era emocionar, sorprender y abrir los ojos a los lectores sobre qué significa ser dominicanas únicas, valiosas y valientes, características que comparten las protagonistas y gran parte de nosotras. En realidad, a pesar de ser un libro extenso, nos quedamos cortas, pues hay demasiadas representantes de lo que es ser fuera de serie en nuestro país y en la diáspora, pero imagínate, había que terminar el libro.

En cuanto a la aprte internacional, quise formar parte del movimiento de LIJ sobre mujeres destacadas de la historia, un fenómeno editorial global que surgió hace unos cinco años y que tiene representantes en muchos países: «Cuentos de buenas noches para niñas rebeldes» (Italia), ‘She persisted’ (Estados Unidos), Serie «Pequeña y Grande» (España), «Había una vez... mexicanas que hicieron historia» (México), entre otros.

¿Cómo nutre su espíritu?

Para mí el mar es una necesidad. Verlo, olerlo, nadar en él. También la lectura, que es la contraparte de mi oficio, entrar en una conversación con otras mentes, otras visiones. No creo en los dogmas ni en las verdades absolutas, dejo espacio para las interpretaciones, para el derecho al error, los cambios de postura, la evolución personal. Suelo cocinar o hacer trabajos manuales cuando llego a una encrucijada de la que se me dificulta salir. Salgo a dar una caminata al Mirador o veo buen cine para despejarme ante una situación difícil.

Finalmente, elijo concienzudamente a quiénes mantener cerca, porque soy muy empática y las energías de algunas personas me influyen anímicamente. Las risas y abrazos de mis sobrinas, ahijados y amigos, son mi mejor medicina, igual que los ojos de mis pequeños lectores cuando hacemos actividades de lectura. Finalmente, el yoga y la meditación me permiten mantenerme centrada.

¿Una expresión que la refleje?

Mis amigos son mi país. (Emily Dickinson).

¿Qué otros proyectos literarios la ocupan? ¿Qué la reta en esta etapa?

Tengo un par de novelas juveniles en desarrollo y un álbum ilustrado, además de mi trabajo voluntario como presidenta de Ibby Dominicana. El reto más inmediato es seguir creando y manteniendo el entusiasmo durante esta difícil etapa en que una pandemia ha trastornado los planes de media humanidad. Afortunadamente, estoy acostumbrada a los cambios en la trama, a la reescritura, así que espero encontrar otras vías por las que seguir mis planes.😍😍😍

https://www.diariolibre.com/revista/cultura/geraldine-de-santis-del-pasado-busco-lo-que-falta-por-decir-lo-que-esta-entre-lineas-HG20407167?fbclid=IwAR0gupVS9L9x9fknvNk3dK-1fACmD36Skx_sP3ui_yRRvBvCvGVPPkccAsA

Santo Domingo - jul. 28, 2020 | 03:00 a. m. | 15 min de lectura

jueves, 29 de junio de 2023

Entregan PREMIO BIBLIOTECA NACIONAL DE LITERATURA INFANTIL a MIGUEL PHIPPS CUETO

 


«Miguel Phipps Cueto es un académico, cuentista, novelista, narrador de literatura infantil dominicano, miembro de la Academia Dominicana de la Lengua, Miembro del Consejo Nacional de Cultura, Jurado ante el Premio Nacional de Literatura, y Presidente del Consejo Editorial de la Universidad Central del Este en la República Dominicana.

Nació en el Ingenio Consuelo, Provincia San Pedro de Macorís, en 1955. Hijo de David Phipps (Inmigrante cocolo) y Venecia Cueto (dominicana). Se casó con la señora Juana Modesta Cabrera, con la que ha procreado tres hijos: Juan Miguel, Carlos Miguel y Yamell Idelkys.

Está considerado como uno de los escritores dominicanos más prolíficos de la última década.

Reconocido como Hijo Ilustre y Meritorio del Municipio Consuelo, Hijo Distinguido de San Pedro de Macorís, Egresado de Honor de la Universidad Central del Este. Galardonado: Un siglo de Protagonistas Macorisanos. Movimiento Cultural Dominicano: Trabucazo del año 2004. Premio Nacional de Literatura Infantil.

Su preparación profesional incluye: Maestría en Administración Educativa, Postgrado en Supervisión educativa, Postgrado en Metodología de la Enseñanza, Licenciado en Educación, Mención Biología y Química, Maestro Normal Primario, Diplomado en alta Gerencia de Recursos Humanos y Diplomado en Código Laboral.

Es reconocido por el Ministerio de Cultura, el Ministerio de Educación, la Presidencia de la República, la Academia Dominicana de la Lengua, el Consejo Nacional para la Niñez (CONANI), y el Instituto Nacional Técnico Profesional (INFOTEP).

También, ha sido reconocido en las provincias de San Juan de la Maguana, Monte Plata, San Cristóbal, Elías Piña, Barahona, Monte Cristi, Dajabón, La Romana; y los municipios de: Las Matas de Farfán, Bayaguana, Quisqueya. Por los colegios: Villas del Mar Internacional, Cristo Rey, Psicopedagógico y Limardo. Institutos: “El Contador” y el Instituto Dominicano de Seguros Sociales. Los hospitales: Jaime Oliver Pino, Dr. Luis Beras, Carl Teodoro George, Dr. Antonio Musa. El Central Romana, Cámara de Comercio y Producción, Inc. San Pedro de Macorís, Cámara de Comercio y Producción, Inc. San Cristóbal, Sindicato de Choferes SITRAHAM, Grupo Empresarial Detallista y la Fundación Espacios Culturales.

Una biblioteca en el Municipio Consuelo tiene su nombre. En la XIII Feria Internacional del Libro, Santo Domingo 2010, una calle ha sido dedicada al laureado escritor.

El periódico Hoy, a través de su revista Tinmarín, realizó un concurso nacional con su cuento Nacimiento Divino.

La revista Al Compás, del periódico Listín Diario en la República Dominicana, ha publicado varios de sus libros infantiles. Por su calidad literaria, el periódico Listín Diario publicó su cuento perfecto: Virginidad Sacrílega; y en el mes de diciembre del 2004, el mismo periódico publicó de manera completa Nacimiento Divino.

Textos suyos son estudiados en escuelas y universidades y han sido antologados en sucesivas publicaciones nacionales e internacionales; algunos han sido traducidos al italiano. Su colección de cuentos El Seno de lo Prohibido fue reeditado ocho veces y Las Hogueras del Infierno, cinco.

La Secretaría de Estado de Educación aprobó la publicación de tres volúmenes de cuentos infantiles de Miguel Phipps que son ya material de apoyo para la comprensión lectora y el comentario oral de los estudiantes del nivel básico».

Hoy, 29 de junio de 2023, cuando se conmemora el natalicio del insigne PEDRO HENRÍQUEZ UREÑA, la Biblioteca Nacional entregó a MIGUEL PHIPPS CUETO el Premio Biblioteca Nacional de Literatura Infantil que otorga la institución, mediante jurado, a la trayectoria literaria del autor a través de sus obras; sus aportes a la identidad nacional, educación infantil y transmisión de valores. El galardón fue entregado por el Dr. Antoliano Peralta, en representación del Presidente de la República, Luis Abinader, y el director de la BNPHU, Rafael Peralta Romero. Este premio tiene una dotación de un millón de pesos.

La fotografía del escritor Miguel Phipps fue colgada al lado de las galardonadas Lucía Amelia Cabral (2021) y Margarita Luciano (2022), presentes en la ceremonia. También quedó abierta al público una exhibición de las obras del autor petromacorisano, quien se caracteriza por transmitir con su literatura la esencia de su tierra.

domingo, 11 de junio de 2023

«El niño poeta de elefantes» de Zahíra Maxwell

 

Zahíra Maxwell

Santo Domingo.- En el marco del Día de Concientización contra el acoso escolar (bullying), se llevó a cabo la puesta en circulación del libro de cuentos «El niño poeta de elefantes» en el Colegio Calasanz de Santo Domingo.

La obra escrita por Zahira Maxwell, trata precisamente el tema del acoso escolar y busca fomentar la empatía y el respeto entre los niños.

Editado por Ediciones MSC, el libro ya se encuentra a la venta en la librería Amigo del Hogar, ubicada en Los Prados, a un precio de RD$150.

La autora Leibi NG, reconocida por su compromiso con la literatura infantil y juvenil, fue la encargada de escribir el prólogo de la obra.

«El niño Poeta de Elefantes» cuenta con ilustraciones de Paola Peguero, diseño de Mirla Estévez y diagramación de Patricia Peguero, quienes han trabajado en conjunto para crear un libro atractivo y conmovedor que llegue al corazón de los pequeños lectores y sus familias.

La autora Zahíra Maxwell explicó que, aunque se trata de un cuento dirigido a niños, su mensaje es para todos, ya que busca concientizar sobre la importancia de prevenir y enfrentar el Bullying en las escuelas y la sociedad en general.

La historia pretende enseñar valores como la amistad, la tolerancia y la solidaridad, esenciales para construir un entorno escolar sano y seguro.

También agradeció a los patrocinadores y colaboradores que se hicieron presentes durante el evento. Como fueron Emilio’s Hot Dog, Nobles Publicidad, los profesores del colegio Calasanz y todos los que se sumaron a la actividad.

El lanzamiento de «El niño Poeta de Elefantes» en el Colegio Calasanz de Santo Domingo no solo marca un hito en la carrera de la autora, sino que también representa un valioso aporte en la lucha contra el acoso escolar (bullying) y la promoción de una cultura de paz en las instituciones educativas.

 

Cuerpo en una burbuja: una innovación de la poesía dominicana

Ryan Santos Agradable ha sido para mí sumergirme en otra obra del prolífico escritor dominicano Julio Adames, a quien tuve la oportunidad de...